Pulsar (2019) A performative device that explores amplification as a technical mediation and listening to the instrument as a field of expanded resonance for Bassoon & amplifier, Performed by Baho Ensemble
Pulsar (2019) Dispositivo performativo que explora la amplificación como mediación técnica y la escucha del instrumento como campo de resonancia expandida para fagot y amplificador, Interpretada por el ensamble Baho
Pulsar es una obra que explora el sonido como fenómeno rítmico y temporal, articulado a partir de pulsaciones, repeticiones y variaciones que ponen en evidencia la relación entre tiempo, percepción y sistema técnico. La pieza se construye en torno a la idea del pulso no como métrica musical tradicional, sino como una forma de organización temporal que emerge de procesos mecánicos, electrónicos o computacionales.
En esta obra, el pulso opera como un principio estructurante que hace visible —y audible— la lógica interna del sistema que lo produce. Más que imponer un ritmo externo, Pulsar deja que el tiempo del dispositivo se manifieste, revelando tensiones, irregularidades y desplazamientos que desafían la noción de sincronía perfecta. El sonido aparece así como un índice del funcionamiento técnico, una señal que expone la materialidad del tiempo.
La experiencia de escucha en Pulsar se caracteriza por una atención sostenida a la repetición y al cambio mínimo. A través de ciclos sonoros y modulaciones sutiles, la obra invita al espectador a percibir el tiempo no como una línea continua, sino como una acumulación de instantes que se reconfiguran constantemente. Esta temporalidad expandida sitúa la obra en un territorio liminal entre lo mecánico y lo perceptivo.
Desde una perspectiva curatorial, Pulsar se inscribe en la investigación de Mora-Betancur sobre la temporalidad técnica y la inscripción sonora. El pulso se convierte en una forma de escritura del tiempo, donde cada repetición deja una huella que transforma la experiencia global de la obra. El dispositivo no mide el tiempo: lo produce y lo modula.
Pulsar propone así una escucha atenta a los procesos, más que a los resultados, desplazando el interés desde la forma musical hacia la dinámica interna del sistema. En este gesto, la obra plantea una reflexión sobre cómo la técnica organiza nuestra percepción del tiempo y cómo el sonido puede revelar esa organización de manera sensible y crítica.
